新媒体：科学与艺术的共生

　　从博客、微博、微信到新兴业态直播、虚拟现实技术。在新兴媒体花样翻新的冲击之下，人们常会听到某种技术、媒介和艺术形式将会消逝的“预言”。但历史表明，没有一种“新”有权力取消人类已选择并喜爱的技术、媒介和艺术形式。而对新媒体的判断标准，或可考虑：一则在目标上要有促成全球性变化的勇气，二则在理念上要理悟单一突进科技或艺术都是糟糕的，三则在手段上要有不断创新的智慧。

　　新媒体汇合科技、艺术

　　广义上，新媒体艺术有两个指向：一是二战之后兴起的“新媒介”，二是数字新媒体艺术。就前者而言，二战之后伴随着科技发展，电视的普遍性崛起带来的视频元素，为人类艺术提供了新的可能，艺术家们开启了现代“新媒介”艺术的发掘之旅，视频以及相连的声光电元素逐渐成为现代艺术的创新之维。

　　就后者而言，随着虚拟现实技术与艺术的创新崛起，随着基于比特数字与计算机创作的艺术创意攀越，科技一次又一次划时代地为艺术创造出新的可能。不少中西方学者都一致认为新媒体是当代艺术的核心，这是因为新媒体恰好被包裹在艺术转变与创新的进程中。这种转变很大程度上是由数字新媒体艺术在促进艺术与科技汇合方面的表现而铸就的。因此，有必要在新的生态与新的节点上，重访新媒体艺术时代科技与艺术的共生问题。

　　科技、艺术互为创新灵感

　　技术与艺术的共生之路大致分为三个阶段。第一阶段是艺术与技术的同源。无论中国还是西方，早期“艺术”的概念都与“技术”的范畴相连——在古代中国曾长期视“艺”为整理植物、整理园圃的技术；在古希腊视手工业、农业、医药、骑射均为“艺术”。第二阶段是艺术与技术的分流。文艺复兴后，人们逐渐意识到有一个独特的艺术领域。1747年，法国美学家阿贝·巴托首先提出把“美的艺术”与被称作“机械艺术”的技艺区别开来，美学随之诞生。1543年哥白尼的日心说和《天体运行论》、牛顿代表作《自然哲学的数学原理》等的问世，标识着自然科学的诞生与发展；数百年后的工业革命展示了艺术与技术分流的一种“彻底性”。

　　如今，科学与艺术的结合，已成为一种对人类思维与观念的培养：科技进步天然地应该在艺术创新中应用，以至于人类科技史上的诸多新技术、新材料，一经发现或发明，便快速地与艺术结合。科技推动了艺术的发展，艺术也乐于接受科技进步的刺激，二者的结合使得人类的艺术与科技形态不断创新，还使人类的诸多思辨与行为方式发生变化，这已是新媒体艺术时代的常态。